Pintar Maníes es una obra de la artista Almendra Cohen nacida de una invitación simple y precisa: pintar con otrxs sobre cáscaras de maní. Entre 2019 y 2026, se pintaron más de 2.000 maníes en veintiún encuentros.
A partir de una constelación de palabras, gestos y afectos reunidos en torno a esta práctica, los textos del libro exploran distintas dimensiones de la obra: la potencia de la invitación, el entusiasmo que despierta y la posibilidad de pensar el arte como espacio de amistad y pertenencia. Un glosario acompaña este recorrido expandiendo el universo y ensayando otras formas de leer, recorrer y nombrar.
La potencia de Pintar Maníes no reside en cada maní aislado, sino en la red de complicidades que lo sostiene. Quienes escriben aquí no son observadores externos, son amigxs que pintaron, que estuvieron presentes, que observaron, acompañaron y dieron continuidad a la obra.
Esta publicación hace visible una práctica abierta: una forma de pintar, de reunirse y de producir un sentido común. También plantea preguntas: ¿qué permanece de una acción compartida cuando lo único que se hizo fue pintar un maní? ¿Qué sucede cuando hacemos juntxs sin la intención de generar valor? En esas preguntas —y en otras— habita la potencia de este libro.
Con textos de Diana Aisenberg, Ana Montes y Alejo Ponce de León.
Corrección Julia Larrañaga.
Fotos por Diego Spivacow y Santiago Ortí (muerta de arte).
Editado por Amelia Arias.
Pintar Maníes // BIOS
Almendra Cohen es artista visual. Estudió diseño y artes audiovisuales, desde 2013 forma parte de la escuela de Diana Aisenberg. Su trabajo revela a una artista inquieta cuya práctica abarca la pintura, los textiles, los medios digitales y el dibujo. A través de sus obras, explora temas como las relaciones, el hogar, la pertenencia y la celebración. En 2018, cofundó el colectivo Amistad Galería junto a los artistas visuales Francisca Amigo e Iván Morales, un proyecto dedicado a organizar exposiciones en casas de amigos y otros espacios no tradicionales. Desde 2019 trabaja en la obra Pintar Maníes, encuentros de pintura sobre cáscaras de maní, donde la pintura sirve como excusa para reunirse. Estas invitaciones han tenido lugar en exposiciones, veredas y museos, resultando en un archivo de maníes pintados. En octubre de 2022 se inauguró Manifiesta, donde se exhibieron todos los maníes jamás pintados.
Diana Aisenberg es artista visual, pintora y docente. Figura esencial en la formación de nuevas generaciones de artistas desde los años 80. Publicó varios libros; entre ellos se destaca MDA [Método Diana Aisenberg]. Apuntes para un aprendizaje del arte (Adriana Hidalgo, 2017), que va por su sexta edición.
En 2026 publicó MDA, el manual. Entre sus exposiciones individuales recientes se encuentran Adoración A La Madonna De Las Artes (muestra itinerante con nueve paradas en museos del país); La clase media va al paraíso (2024), Silencio, la noche está llena de estrellas (2022) y Economía de cristal en los tiempos del torcido (2020), todas en Galería Aldo de Sousa.
Ana Montes es escritora y pintora. Licenciada en Comunicación por la Universidad de Buenos Aires y Magíster en Escritura Creativa por la Universidad Nacional de Tres de Febrero. En 2019 fue finalista en la Bienal de Arte Joven con su primera novela Poco frecuente, publicada ese mismo año por Concreto. En 2021 ganó la Beca de Creación del Fondo Nacional de las Artes para terminar de escribir su segundo libro, Meditación Madre (2022). Da talleres de escritura y organiza el ciclo de lecturas “Quiero estar entre tus cosas” en Soria. Como artista visual participó en muestras individuales y colectivas. En 2024, La flamenca fue finalista del Premio Hispanoamericano de Narrativa Las Yubartas, y el año anterior, del Premio Estímulo a la Escritura “Todos los tiempos del tiempo” otorgado por PROA, la Fundación Bunge y Born y La Nación.
Alejo Ponce de León es crítico de arte y curador. Su práctica aborda los cruces entre las artes visuales y otros sistemas socio-mediáticos, como internet, la cultura digital y la política partidaria, explorando los modos en que estas esferas producen imágenes, discursos y afectos. Es parte del directorio del Futuro Museo de Cine e integra el colectivo de investigación curatorial Titularidad no Informada. Fue curador del envío argentino de la 59° Bienal de Venecia, acompañando el trabajo de la artista Mónica Heller. Ha trabajado como traductor y editor de libros de crítica y teoría, regularmente colabora con publicaciones especializadas en arte contemporáneo.
Amelia Arias es artista y editora. Su práctica aborda los cruces entre edición y procesos artísticos, explorando los modos en que los libros, las imágenes cotidianas y los dispositivos de circulación construyen comunidad, memoria y pensamiento colectivo. Desde 2012 co-dirige Cruce Casa Editora, plataforma editorial independiente dedicada a la filosofía, el ensayo y las artes, donde ha publicado autores como Chris Kraus, Lars Bang Larsen, Luis Camnitzer, Manuel Borja-Villel y Nina Power, entre otrxs. Ha participado en ferias del libro de arte como Miss Read (Haus der Kulturen der Welt, Berlín, 2024), Isla de Ediciones y la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires.
Podés enviarnos comentarios, opiniones o invitaciones a: pintarmaníes@gmail.com
